Disney redéfinit nos classiques en langue des signes et c’est un pur chef-d’œuvre

Si vous pensiez avoir déjà entendu Ne parlons pas de Bruno sous toutes ses coutures, préparez-vous à une claque visuelle inédite. À l’occasion du Mois national de l’Histoire des personnes sourdes, Disney Animation s’apprête à faire bouger les lignes avec un projet qui va faire vibrer votre fil d’actualité. Le 27 avril débarque sur Disney+ Songs in Sign Language, et ce n’est pas juste un énième contenu bonus, c’est une véritable immersion artistique qui risque bien de vous décrocher la mâchoire.

Le concept est aussi simple que puissant : reprendre trois bangers absolus de l’écurie Disney et les réinterpréter entièrement en langue des signes américaine (ASL). On parle ici des hits qui ont squatté nos playlists et nos TikToks pendant des mois : l’incontournable Ne parlons pas de Bruno extrait d’Encanto, l’hymne émotionnel Tout réparer de La Reine des Neiges 2, et le puissant Aller plus loin de Vaiana 2. Mais attention, on ne parle pas ici d’une simple traduction sous-titrée. C’est une refonte totale.

Une prouesse artistique signée Hyrum Osmond

Pour mener la danse, Disney a fait appel à Hyrum Osmond, une pointure de l’animation. Mais il ne travaille pas seul. Le studio a collaboré main dans la main avec le Deaf West Theatre, une institution reconnue pour son expertise dans l’art de la scène inclusive. Le résultat ? Une nouvelle chorégraphie pensée spécifiquement pour la langue des signes. Ici, l’animation ne sert plus seulement à accompagner la musique, elle devient le vecteur principal de l’émotion.

Dans ces nouvelles versions, les gestes remplacent les mots, et les mouvements du corps deviennent le langage émotionnel sur lequel repose toute la narration. C’est une approche sensorielle différente : on oublie la mélodie classique pour se concentrer sur l’intensité du regard, la fluidité des signes et l’expression corporelle. C’est une expérience immersive qui prouve, encore une fois, que le langage du corps est universel. On redécouvre les émotions brutes de nos personnages préférés sous un angle beaucoup plus intime et tactile.

Pourquoi c’est le projet le plus important du printemps

Soyons honnêtes : l’industrie du divertissement a trop longtemps fait du tokenisme en matière d’inclusivité. Mais ici, on est sur un vrai travail de fond. En mettant en avant la langue des signes de cette manière, Disney ne fait pas qu’honorer le Mois de l’Histoire des personnes sourdes, le studio normalise l’accessibilité comme une forme d’art à part entière. Ce projet, c’est un signal fort pour toute une génération qui réclame des représentations authentiques et respectueuses.

En voyant ces chorégraphies pensées dès le départ pour la communauté sourde et malentendante, on comprend que l’amusement peut aller de pair avec l’inclusion. Que vous soyez fan inconditionnel des studios ou simplement en quête d’une nouvelle façon de vivre vos musiques préférées, ce programme du 27 avril s’annonce comme LE moment fort de votre week-end sur la plateforme. On espère vivement que ce premier test, mené avec brio, appellera d’autres initiatives de ce genre. Parce que, honnêtement, on en veut beaucoup plus des expériences visuelles aussi puissantes et inclusives.

En bref

• Le projet : Songs in Sign Language, une réinterprétation de trois chansons cultes en langue des signes.
• La date : À découvrir dès le 27 avril exclusivement sur Disney+.
• Au programme : Ne parlons pas de Bruno (Encanto), Tout réparer (La Reine des Neiges 2) et Aller plus loin (Vaiana 2).
• L’équipe : Sous la direction de Hyrum Osmond, en collaboration étroite avec le prestigieux Deaf West Theatre.
• L’objectif : Prioriser l’émotion et l’accessibilité par une nouvelle chorégraphie visuelle et expressive.